Από το φετινό βραβείο Turner και την πρωτοποριακή τέχνη scatter μέχρι το Λονδίνο του Monet και τα σουρεαλιστικά οράματα του Goya – υπάρχει κάτι για όλους τους λάτρεις της τέχνης
Μεταφέροντάς μας από την ευφορία στην απόγνωση, η έκθεση Van Gogh: Poets and Lovers υπόσχεται να είναι είναι θεαματική Συμπεριλαμβάνει έργα που σπάνια εκτίθενται δημόσια και εστιάζει στα ταραχώδη δύο χρόνια που πέρασε ο καλλιτέχνης στην Αρλ και στο άσυλο Saint-Paul στο Saint-Rémy, η πρώτη έκθεση της Εθνικής Πινακοθήκης για τον Βαν Γκογκ περιλαμβάνει περισσότερα από 50 έργα.
National Gallery, Λονδίνο, 14 Σεπτεμβρίου έως 19 Ιανουαρίου
Γιατί Παίρνουμε Ναρκωτικά;
Από τον Σεπτέμβριο έως τον Απρίλιο θα διαρκέσει το δρώμενο αυτό, που συμπεριλαμβάνει μια σειρά σειρά διασυνδεδεμένων εκθέσεων, που θα εξερευνήσουν τους πολιτισμούς των ναρκωτικών σε όλο τον κόσμο. Σε μια παράσταση, Power Plants, θα υπάρχει μια ιαπωνική τελετή τσαγιού.
Το Heroin Falls, περιλαμβάνει φωτογραφίες του Graham MacIndoe που απεικονίζουν τα χρόνια του ως εθισμένου. Η συναρπαστική κεραμίστρια Lindsey Mendick δημιούργησε ένα περίτεχνο έργο που ονομάζεται Hot Mess, βασιζόμενο στη σχέση της με το ποτό και τα αντικαταθλιπτικά, ενώ μια εκπομπή για τα ψυχεδελικά θα περιλαμβάνει ένα ταξίδι VR ayahuasca. Με τη χρήση κοκαΐνης στο Ηνωμένο Βασίλειο σε υψηλά επίπεδα ρεκόρ, αυτή η παράσταση δεν θα μπορούσε να είναι πιο επίκαιρη. Sainsbury Centre, University of East Anglia, 14 Σεπτεμβρίου έως 27 Απριλίου
Marlene Dumas: Πενθώντας τον Μαρσύα
Η Ντούμας είναι ζωγράφος. Η απώλεια και το πένθος, η ζωή και ο αρχαίος μύθος μπλέκονται στο πρώτο μεγάλο σόου της καλλιτέχνιδας με έδρα το Άμστερνταμ στο Ηνωμένο Βασίλειο μετά την αναδρομή της στην Tate το 2015. Θεοί, άνθρωποι και φαντάσματα αναδύονται σε μια γενναία, συναρπαστική τέχνη που είναι πάντα τόσο ακατέργαστη και ειλικρινής όσο και εκλεπτυσμένη. Frith Street Gallery, Λονδίνο , 20 Σεπτεμβρίου έως 16 Νοεμβρίου
Glenn Ligon: Παντού
Προβολή εικόνας σε πλήρη οθόνη
Μελέτη του Glenn Ligon για το Negro Sunshine (Κόκκινο) #15. Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη, Hauser & Wirth, Regen Projects, Thomas Dane Gallery, Galerie Chantal Crousel; Κρίστοφερ Μπερκ
Ο Ligon προσφέρει μια νέα άποψη στην υπέροχη μόνιμη συλλογή του Fitzwilliam. Χρησιμοποιώντας τόσο διαφορετικές αναφορές όπως ο James Baldwin, ο Jean Genet και ο Richard Pryor για να αναλογιστεί την ταυτότητά του ως ομοφυλόφιλου Αφροαμερικανού, ο Ligon αντιπαραθέτει τα δικά του έργα με τον Degas, τα drypoints του Frank Auerbach, μεσαιωνικά χειρόγραφα και κινεζικά αντίγραφα κεραμικών.
Μουσείο Fitzwilliam, Cambridge , 20 Σεπτεμβρίου έως 2 Μαρτίου
Βραβείο Turner 2024
Ο πολύπλοκος σύγχρονος κόσμος μας φαίνεται από τέσσερις νέες οπτικές γωνίες χρησιμοποιώντας διαφορετικά καλλιτεχνικά μέσα. Η εμπειρία των Ρομά, η ιστορία των Φιλιππίνων, η μαυρίλα και η ταυτότητα των Σιχ είναι μεταξύ των θεμάτων. Οι Delaine Le Bas, Pio Abad, Claudette Johnson και Jasleen Kaur είναι οι διαγωνιζόμενοι καλλιτέχνες. JJ
Tate Britain, Λονδίνο, 25 Σεπτεμβρίου έως 16 Φεβρουαρίου
Δρόμοι του Μεταξιού
Η Ανατολή και η Δύση κάποτε θεωρούνταν από τους ιστορικούς –και τους ιδεολόγους– ως ξεχωριστοί κόσμοι, αλλά οι ιστορίες της Ευρώπης και της Ασίας συνδέονται με τα εμπορικά δίκτυα που έφεραν το κινέζικο μετάξι στην αρχαία Ρώμη και την ελληνική τέχνη στο Αφγανιστάν. Αυτή η έκθεση γιορτάζει αυτούς τους «Δρόμους του Μεταξιού» και τις θαυμάσιες πολιτιστικές ανταλλαγές που δημιούργησαν. JJ
Βρετανικό Μουσείο, Λονδίνο, 26 Σεπτεμβρίου έως 23 Φεβρουαρίου
Uncanny Visions: Rego και Goya
Προβολή εικόνας σε πλήρη οθόνη
Paula Rego, Untitled (People Eating). Φωτογραφία: Ευγενική παραχώρηση της Ostrich Arts και της Victoria Miro
Τα περίεργα παραμύθια και οι οικογενειακοί εφιάλτες της Paula Rego θα έπρεπε να συνδυάζονται δυνατά με τα οράματα του Γκόγια για το σουρεαλιστικό και το σκληρό. Ο Γκόγια απεικόνισε την ψυχολογική αναταραχή της Ισπανίας στην εποχή του Ναπολέοντα. Η μακάβρια φαντασία της Ρέγκο διαμορφώθηκε από τη δικτατορία της Πορτογαλίας. Μουσείο Χόλμπουρν, Μπαθ, 27 Σεπτεμβρίου έως 5 Ιανουαρίου
Nairy Baghramian: Ανακατεμένο αλφάβητο
Σχήματα αναδύονται και πέφτουν, αγκαλιάζονται και συγκρούονται. τσακίζουν , διπλώνουν και φωλιάζουν σε ανήσυχες συμμαχίες. Συχνά επιδεικνύοντας αλλόκοτη συμπεριφορά. Τα εξαιρετικά φιλοτεχνημένα γλυπτά του Baghramian είναι αφηρημένα και γεμάτα ζωή. Μια ομάδα έργων της, τα Misfits, είναι εμπνευσμένα από τα δομικά στοιχεία των παιδιών, ενώ άλλα γίνονται σε συνεργασία με άλλους καλλιτέχνες.
South London Gallery, 27 Σεπτεμβρίου έως 12 Ιανουαρίου
Μονέ και Λονδίνο: Θέα στον Τάμεση
Κοσμικά οράματα ενός ομιχλώδους ποταμού φωτισμένου από ηλιακή φωτιά με απόκοσμες αντανακλάσεις του κοινοβουλίου – ούτε ο Τέρνερ δεν ζωγράφισε τον Τάμεση τόσο μαγευτικά όσο αυτός ο Γάλλος τουρίστας από το δωμάτιο του ξενοδοχείου του στο Σαβοΐα. Τώρα τα λονδρέζικα αριστουργήματα του Μονέ είναι συγκεντρωμένα κοντά στο σημείο που τα δημιούργησε. Θα πρέπει να είναι πραγματικά μεγαλειώδες.
Courtauld Gallery, Λονδίνο, 27 Σεπτεμβρίου έως 19 Ιανουαρίου
Anya Gallaccio: Συντήρηση
Προβολή εικόνας σε πλήρη οθόνη
Anya Gallaccio’s The Inner Space Within, 2008. Φωτογραφία: Andy Keate/© Anya Gallaccio. Ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη και της Thomas Dane Gallery
Ο χρόνος, η παροδικότητα και η μεταμόρφωση βρίσκονται στο επίκεντρο της τέχνης της Anya Gallaccio. Έχει αναστήσει πεσμένα δέντρα και χρησιμοποίησε λουλούδια, πάγο, κρασί και σοκολάτα σε έργα που εκτείνονται σε περισσότερες από τρεις δεκαετίες. Εκτός από την ανανέωση προηγούμενων έργων, το έργο της για την Turner Contemporary περιλαμβάνει έναν ειδικά σχεδιασμένο οπωρώνα μήλων κοντά στο Faversham και νέα έργα με κιμωλία. ΩΣ
Turner Contemporary, Margate, 28 Σεπτεμβρίου έως 26 Ιανουαρίου 2025
Sonia Boyce: An Awkward Relation/ Lygia Clark: The I and the You
Σε μια διπλή έκπληξη για το Whitechapel, αυτές οι παράλληλες εκθέσεις απολαμβάνουν την καλλιτεχνική εμπλοκή στο χρόνο και στο χώρο. Η μαύρη βρετανίδα καλλιτέχνης Sonia Boyce συναντά τη μεγάλης επιρροής Βραζιλιάνα ζωγράφο Lygia Clark (1920-88), της οποίας οι πρώιμες γεωμετρικές αφαιρέσεις έδωσαν τη θέση τους σε έργα των οποίων η εστίαση ήταν στην επίγνωση του σώματος και της ψυχής. . Ενώ η εκπομπή της Clark εξετάζει ολόκληρη την καριέρα της, το Boyce’s An Awkward Relation εστιάζει σε σπάνια έργα της δεκαετίας του 1990 που αφορούν τη χρήση ανθρώπινων και συνθετικών μαλλιών, την αφή και τη χειραγώγηση. Επίσημες και ανθρώπινες σχέσεις, καλλιτεχνική επιρροή, παραλληλισμοί και διαφορετικότητα είναι τα θέματα που συνδυάζουν αυτές τις συναρπαστικές, παράλληλες εκθέσεις.
Whitechapel Gallery, Λονδίνο, 2 Οκτωβρίου έως 12 Ιανουαρίου
Mike Kelley: Ghost and Spirit
Ο ξαφνικός, σοκαριστικός θάνατος του Mike Kelley το 2012 τερμάτισε μια καριέρα τόσο προβληματική όσο και εφευρετική. Η δουλειά του περιελάμβανε την αναδημιουργία του κόσμου της πατρίδας του Σούπερμαν, το παιχνίδι σε συγκροτήματα και τα γυρίσματα δραμάτων που πάντα ωθούσαν τα πράγματα πολύ μακριά. Βίντεο και γλυπτική, μαλακά παιχνίδια και πανό, παιδικά τραύματα και στρεβλές σκηνές ενηλίκων επαναλαμβάνονται στην παράξενα υπέροχη, μερικές φορές τρομακτική τέχνη του. ΩΣ
Tate Modern, Λονδίνο, 2 Οκτωβρίου έως 9 Μαρτίου
Barbara Walker: Να είσαι εδώ
Είτε σχεδιάζει σε χαρτί είτε απευθείας σε τοίχους, η Barbara Walker έχει περάσει χρόνια εξερευνώντας τον τρόπο με τον οποίο καταγράφονται και διαγράφονται οι ζωές των Μαύρων, είτε μέσω της ιστορίας της τέχνης είτε μέσω επίσημης τεκμηρίωσης. Πέρυσι ήταν υποψήφια για το βραβείο Turner για το Βάρος της Απόδειξης Μια προηγούμενη σειρά ήταν εμπνευσμένη από την αγωνία του μικρότερου γιου της που αναζητούσε η αστυνομία. Αυτή η έκθεση παρουσιάζει εικόνες από όλη την καριέρα της, καθώς και νέα έργα που έγιναν ως απάντηση στη συλλογή ταπετσαριών και σχεδίων της Whitworth.
Γκαλερί Whitworth, Μάντσεστερ, 4 Οκτωβρίου έως 26 Ιανουαρίου
The Imaginary Institution of India: Τέχνη 1975-1998
Προβολή εικόνας σε πλήρη οθόνη
Γκρι κουβέρτα του Bhupen Khakhar. Φωτογραφία: Κτήμα Bhupen Khakhar
Η σύγχρονη δημοκρατία της Ινδίας πέρασε από μεγάλες αλλαγές μεταξύ της κήρυξης κατάστασης έκτακτης ανάγκης από την Indira Gandhi στα μέσα της δεκαετίας του 1970 και της ανάδειξης της χώρας, ως πυρηνικής δύναμης στα τέλη του 20ού αιώνα. Ο ατομικισμός και η ανατρεπτικότητα της τέχνης της σε αυτήν την εποχή ζωντανεύει την ιστορία. JJ
Barbican Art Gallery, Λονδίνο, 5 Οκτωβρίου έως 5 Ιανουαρίου
Μιρ Λι
Αν λαχταρούσατε ποτέ να δείτε το Turbine Hall της Tate Modern να σπαράζει με γοτθικές σκιές μπορεί να είστε τυχεροί. Αυτός ο γεννημένος στη Σεούλ καλλιτέχνης με έδρα το Άμστερνταμ φτιάχνει ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις που υποδηλώνουν την εντροπία και τη διαστροφή. Σε αυτή την κολοσσιαία κλίμακα, τα ποιητικά ερείπια υπνωτίζουν
Tate Modern Turbine Hall, Λονδίνο, 9 Οκτωβρίου έως 16 Μαρτίου
Φράνσις Μπέικον: Ανθρώπινη Παρουσία
Δεν θα θέλατε απαραιτήτως ν απεικονίσει ο Μπέικον, το πρόσωπό σας (σε καμβά) χτυπημένο σε μια πλάκα ακατέργαστης σάρκας, και στη συνέχεια αναδιαμορφωμένο από φωτογραφίες πληγών. Ωστόσο, οι άνθρωποι τον πλήρωσαν για αυτό και απεικόνιζε φίλους και εραστές με την ίδια αδυσώπητη ιδιοφυΐα. Ο άθεος θεός της σύγχρονης βρετανικής τέχνης. JJ
National Portrait Gallery, Λονδίνο, 10 Οκτωβρίου έως 19 Ιανουαρίου
Vanessa Bell: Ένας κόσμος φόρμας και χρώματος
Προβολή εικόνας σε πλήρη οθόνη
Το κομμάτι της συνομιλίας της Vanessa Bell. Φωτογραφία: University of Hull/© Estate of Vanessa Bell. Με την επιφύλαξη παντός δικαιώματος, DACS 2024
Ο φυσικός κόσμος είναι ένα μυστήριο που πρέπει να εξερευνηθεί στην πρωτοποριακή μοντέρνα τέχνη της Bell. Η ομάδα Bloomsbury στην οποία ανήκε ήταν από τους πρωτοπόρους στη Βρετανία που είδαν και εκτίμησαν Γάλλους μοντερνιστές όπως ο Σεζάν και ο Πικάσο. Η Bell εμπνέεται από αυτούς για να δει το μεγαλείο των μικρών πραγμάτων. JJ
MK Gallery, Milton Keynes, 19 Οκτωβρίου έως 23 Φεβρουαρίου
Małgorzata Mirga-Tas
Όχι μόνο ήταν η Mirga-Tas η πρώτη Ρομά καλλιτέχνις που εκπροσώπησε το έθνος της (στην περίπτωση της Πολωνίας) στη Μπιενάλε της Βενετίας το 2022, αλλά το περίπτερο της εντυπωσίασε όλους όσοι την είδαν με τα τεράστια, απτικά, αισθησιακά κολάζ από ύφασμα φτιαγμένα και ραμμένα μαζί με vintage ρούχα, τραπεζομάντιλα ή κουρτίνες, που απεικονίζουν άτομα από την τοπική της κοινότητα με τρόπο που αψηφούσε και επέπληξε τα στερεότυπα. Αυτή, η πρώτη της μεγάλη έκθεση στο Ηνωμένο Βασίλειο, υπόσχεται να είναι εντυπωσιακή και συγκινητική. ΕΝΑ
Tate St Ives, 19 Οκτωβρίου έως 5 Ιανουαρίου
Barry Le Va: In a Flux State
Ο Barry Le Va ήταν πρωτοπόρος της «τέχνης διασποράς» της δεκαετίας του 1970. Λεπτό και ανησυχητικό, φαινομενικά χαοτικό αλλά σχολαστικά χαρτογραφημένο, η κιμωλία του Le Va, το θρυμματισμένο γυαλί, η έγχρωμη τσόχα, τα ρουλεμάν και οι δοκοί από μαόνι. Ο Le Va (1941-2021) είναι ελάχιστα γνωστός στη Βρετανία, αλλά η επιρροή του παραμένει.
Fruitmarket, Εδιμβούργο, 26 Οκτωβρίου έως 2 Φεβρουαρίου
Προβολή εικόνας σε πλήρη οθόνη
Λεπτομέρεια του Λεονάρντο ντα Βίντσι, Η Παναγία και το παιδί με την Αγία Άννα και το Βρέφος Άγιος Ιωάννης ο Βαπτιστής. Φωτογραφία: The National Gallery, Λονδίνο
Φλωρεντία, 1504. Ο Λεονάρντο εργάζεται στη Μόνα Λίζα και ο Μιχαήλ Άγγελος μόλις τελείωσε τον Ντέιβιντ. Ας τους κάνουμε να διαγωνιστούν! Οι αντίπαλοί τους πίνακες που παραγγέλθηκαν από την κυβέρνηση οδηγούν σε έναν πόλεμο σχεδίων ενώ ο νεαρός Ραφαέλ παρακολουθεί και μαθαίνει. Μια εκπληκτική σύγκρουση ιδιοφυιών Royal Academy, Λονδίνο, 9 Νοεμβρίου έως 16 Φεβρουαρίου
Πηγή: www.theguardian.com
